近日，由北京師範大學主辦的2025“一帶一路”Z世代“拍遺產·講故事”文明互鑒活動成果發佈會暨2026年啟動儀式在京舉辦。
發佈會現場，青年創作者齊聚一堂，展映獲獎作品、分享創作心得。 從儺戲、皮影、打鐵花等民俗表演，到青銅器、點翠、喀什土陶等藝術瑰寶，再到北京中軸線、響堂山石窟、澳門大三巴牌坊等史跡建築，青年鏡頭下的文化遺產呈現出別具一格的樣貌與活力。
被打動，激發表達欲
鑼鼓聲聲震耳，一張張表情誇張的彩繪面具在火光中閃動。 當高亢悠長的吟唱伴著嗩呐聲響起，展廳內的觀眾無不屏氣凝神，宛如親臨古老的傩戲祈福現場...... 大螢幕上，獲獎AI作品《儺》正在展映。
“我們選擇傩戲，起初是被儀式的震撼吸引。” 作品主創之一、北京電影學院影像傳媒學院大三學生張梓傑說，“深入瞭解後發現，如此盛大神秘的儀式，為的就是那句'人有難，方有傩，見傩者，百病消'，一切都源於百姓對平安健康的樸素祈願。 這讓我們很受觸動。 ”
“拍遺產·講故事”活動設置AI、短視頻、攝影三個賽道，鼓勵“一帶一路”共建國家和地區的Z世代青年以多元媒介講述文化遺產故事。 自2025年3月啟動以來，共收到近千份參賽作品，來自海內外50餘所高校及機構。
領獎臺上，不少獲獎者講起自己的創作故事。 和張梓傑類似，許多人都有一個被文化遺產打動的瞬間，這在他們心中種下表達的種子。
龍沁是短視頻作品《有一群人——浪漫下南洋的他們》的主創之一。 作為在馬來西亞土生土長的華人，她從小吃娘惹餐，知道峇峇娘惹是早期中國移民與馬來西亞原住民通婚的後裔，但是從未深入瞭解過這個群體的歷史和習俗。
直到一次冬至，她走進峇峇娘惹的家庭，和他們聊家常、搓湯圓。 生活點滴細節中，兩種文化交融的印記讓她著迷。 “代表團圓的中華湯圓，用的糖漿卻是帶有濃郁馬來西亞本土風味的麻六甲糖; 還有他們創造的『峇峇話』，是福建話、馬來語和英語的融合，聽起來親切又有生命力！ ”
短片《更吹落，星如雨》記錄了山西晉城的打鐵花表演，使用穿越機拍攝，讓觀眾用第一人稱視角感受鐵花飛濺的瞬間，獲得最佳短視頻榮譽。
談到為何在視覺效果上下功夫，作品主創之一韓豐赫說：“我一直堅信，中國傳統文化需要我們拍得更真更美，才能吸引更多人願意瞭解、願意傳承。 ”
他回憶：「拍攝時，鐵花會濺在我們的衣服上，器材也會受到相應的損耗。 但鐵花揚起的那一刻，我們被深深震撼了，當時腦子裡只有一個想法，就是一定要把這個畫面記錄下來。 記錄的價值遠大於這些器材的價值。 ”
是工具，也是新靈感
本次活動專設AI賽道，設置「優秀作品」「最佳創意」「最佳視聽」等獎項，共有17個作品獲獎或入圍。
“在人工智慧與影像技術蓬勃發展的今天，青年創作者深諳技術與文化融合的內在邏輯，通過技術賦能，讓文化遺產'活'在當下。” 活動承辦團隊成員、北京師範大學文化創新與傳播研究院助理研究員高飛感歎。
“在我看來，AIGC始終服務於影片創作，是生成畫面的工具，需要配合其他音效、調色、剪輯等常規流程。” 張梓傑說。 但他也發現，AI的參與確實讓作品《儺》有了獨特「風味」。。 “它能生成現實中拍不出來的畫面，讓整個影片的敘事風格更加寫意，視覺風格更加震撼、衝擊力更強。”
對於《澳門記憶·大三巴牌坊》的主創之一裴天立來說，AI是創作的重要協助者，改變了自己講故事的思路。 2024年，他從湖北來到澳門科技大學讀書，此前，他對澳門的歷史文化瞭解不深，只知道大三巴牌坊是這裡的著名景點。
“親眼見到大三巴牌坊、瞭解它的歷史後，我一下子被吸引了——這竟然是一座教堂被焚毀留下的廢墟！” 裴天立回憶，「雖然建築損壞了，但留下的斷壁殘垣卻成了整個澳門的文化地標，見證這座城市從被殖民到取得今天的成就。 這不就像鳳凰涅槃嗎？ 毀滅不是終結，而是新生的開始。 ”
這樣的感觸，最終變成作品裡一組頗具奇幻色彩的鏡頭：聖保祿教堂被熊熊大火吞沒后，一隻火鳳凰從濃黑煙塵里飛出，發出的金光逐漸照亮整片天空，最終清晰照映出當今大三巴牌坊的面貌。
“AI根據提示詞和分鏡頭，理解我們想要的畫面效果，某種程度上，這也是它在'發揮'想像力。” 裴天立說，「我們希望用這種方式，給歷史故事增加一些神話色彩，在還原歷史之外，更傳遞一種氛圍和情感。 ”
作品《大河向東流》以“黃河文化”為主題，融合仰韶彩陶、《黃河大合唱》、賀蘭山岩畫等元素，將黃河流經的9個省份的神話傳說、地理標誌、典籍故事、特色文物、民俗傳統等串聯在一起。
“以往作品大多只能呈現其中某一個領域或事件，AI讓我們能夠跨越時空的限制，更完整直觀地展示黃河源遠流長的歷史，向世界展示黃河文化的深厚底蘊。” 主創之一、上海大學電影學院研究生郝素賢說。
戴上墨鏡組樂隊的十二生肖，在時代洪流中尋找真理的青年董仲舒，進行星際漫遊的青銅少年...... AI賽道的作品尤其充滿想像力。
參與作品評審的北京師範大學藝術與傳媒學院青年教師王婭姝說：“評審過程中，我們看到大量把前沿技術、新銳思考和傳統文脈、文明源流相結合的有效探索。 這對我來說，也是一個學習和拓展自己的過程。 ”
再創造，帶著使命感
在許多青年創作者看來，拍遺產最大的挑戰，在於準確地呈現遺產。
“當地人在這裡生活了幾百年，傩戲是他們精神的凝結。” 張梓傑說，「我們作為外地人，必須懷著一顆敬畏之心虛心學習，在尊重的基礎上提出自己的理解。 ”
除了打鐵花，韓豐赫和團隊還拍攝過雲南傣族緊那羅舞、黎族織錦、彝族畢摩......“我對少數民族的文化遺產尤其感興趣。 當你深入民族村落，靜下心來融入他們，展現他們最原汁原味的真實生活，不需要人為編排，就是很好的故事。 ”
但拍遺產的意義並不止步於“還原”。 在記錄過程中，許多青年創作者發現：隨著傳承斷層、外來文化衝擊，當前遺產保護面臨種種挑戰。 如何發揮自身特長，讓文化遺產煥發新活力，也是青年創作者關注的議題。
“我們站在了時代的風口，接觸到了最前沿的技術和思想，必須把握機遇，創新傳播形式、傳播理念，為傳承文化遺產作出新的貢獻。” 張梓傑說。
在龍沁看來，Z世代青年的優勢在於開放的心態與創造力。 “我們在多元的文化環境中成長，慢慢學會了欣賞差異; 我們熟悉影像、音樂和社交媒體，能用這些工具讓文化傳播更生動、更有共鳴。 ”
“以前我認為傳承就是保存，但當我真正走進峇峇娘惹的生活、完成這部作品後，我相信傳承應該是一種'再創造'。” 她感歎，“只有年輕人願意去理解、去表達，文化才能以新的形式延續下去。 ”
對於韓豐赫來說，自己傳承文化遺產的優勢在於一腔「青春熱血」。 作為在校生，他沒有固定經濟收入。 “去年，我把之前拍片子得到的全部獎金都拿來記錄正在消失的小眾文化遺產。 可能這些作品不會激起多大波瀾，也無法帶來太多收益，但我必須做點什麼，不能坐視不管。 ”
《線獅少年》的主創劉聖輝與團隊成員都是福建寧德本地人。 “線獅是國家級非遺，是我們家鄉活著的、流動的文化符號，但學習週期長、難度大，傳承面臨危機。 現在有一群少年正傳承著這一遺產，十分難能可貴。 我們正在執行每年一部公益紀錄片計劃，選擇拍攝這個主題，是希望更多人看見它的價值。 ”
從被打動，到藉助技術表達，再到帶著使命感去“再創造”，這正是Z世代青年與文化遺產之間一場跨越時空的對話。
據瞭解，活動將與北京大學生電影節、澳門MUST國際青年電影節、粵港澳大灣區大學生電影周等平臺合作，開展優秀作品巡展與國際推廣活動，讓更多青年創作的優秀遺產故事“活”起來、“傳”開去。
“人們常說，Z世代在互聯網和全球化中長大，和遺產的距離比老一輩更遙遠。 但我不這麼認為。 “北京師範大學影視傳媒系本科生李家儀說。 本次活動由6名青年教師與16名學生對參賽作品進行初評，她是青年評審團的一員。
“參與評審的過程中，我看到創作者有一種迫切的願望、一種默契的責任，那就是不讓文化遺產成為遺憾的藝術，不讓它只存在博物館和古跡堆裡。” 在她看來，正是這種文化傳承的使命感，拉近了年輕群體與古老遺產的距離。
